BAFICI 2018

El Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires es uno de los eventos más imporantes del país que logró conquistar los corazones de los argentinos, conviertiéndose en un acontecimiento de culto y donde cada año convoca a más espectadores que se animan a vivir la experiencia.

La edición número 20 del BAFICI ofrece un sinfin de propuestas muy variadas para todos los gustos con actividades gratuitas, charlas además de películas que no es común verlas en la cartelera tradicional. Te presentamos la reseña de algunos films recomendados del festival, escritas en esta oportunidad por una amiga y colega: Paula Defiore.
 

The Breadwinner (El pan de la Guerra)

Combinando dibujos simples, con una paleta de colores cálidos que fluctúan entre los ocres y los rojos cálidos y una historia conmovedora que transcurre en Afganistán, "The Breadwinner" narra la historia dramática de una joven niña llamada Parvana que se ve obligada a cambiar para lucir como un hombre y así poder enfrentar a la sociedad de su país, sacar a su padre de prisión y alimentar a su familia.

Basada en la novela de Deborah Ellis, en un contexto de actualidad y bañando a los espectadores occidentales con una realidad que se siente muy lejana para ser verdad, este film producido por Angelina Jolie y Jordan Peele choca contra los ojos de manera increíble. No solo porque la realidad de esta chiquita es un duro golpe para quien lo está viendo, sino porque también ayuda a dar cuenta de la gran importancia que tiene la imaginación de los niños como un lugar de excelencia en el cual repararse cuando las situaciones se ponen difíciles. 

Para quienes son amantes de las nuevas películas de Disney, este filme será de gran disfrute: no falta la tensión, la heroína que no necesita de un héroe para seguir adelante y el momento lacrimógeno que sacude el corazón con dureza. Y para los que no están acostumbrados a ver dibujos animados, es una gran oportunidad. Son pocas las veces que la realidad oriental, las guerras y las miserias de un país son contadas de manera tan artística y delicada, sin perder nunca el objetivo que es abrir los ojos a un mundo que pocas veces conocemos. 

La película es una producción irlandesa-canadiense que llevó cuatro años de realización y fue nominada en los Oscar de este año como mejor película de animación.

Disobedience

 Aquello que por mucho tiempo dos mujeres intentaron negar y olvidar, vuelve a ser retomado tras la muerte de un rabino dentro de una comunidad de judíos ortodoxos en el noreste de Londres. Las miradas, las palabras, los sentimientos que intentaron negar, vuelven a salir a flote tras un largo período de tiempo cuando Ronit (Rachel Weisz) regresa tras la muerte de su padre a la comunidad natal que la vio crecer.

Nos encontramos con un amor femenino que debe luchar contra las tradiciones arraigadas en esta rama de la religión judía, donde el matrimonio es ley sagrada, así como el conservadurismo y el uso de pelucas y largas vestimentas que tapan los cuerpos. Las dos protagonistas de la historia, Ronit y su amiga de la infancia Esti (Rachel McAdams), se debaten sobre seguir su corazón o mantener sus raíces. Aunque la valiente Ronit ha logrado huir, tiene que cargar encima con el prejuicio de toda una comunidad, la falta de consideración de un padre ya muerto y el encuentro con su único amor que ahora está unido en matrimonio con Dovid, el tercero en el círculo de amistad.

Sebastián Lelio, el director de esta película, logra teletransportar al espectador dentro aquella triste pero romántica historia que mezcla la censura, las auto-engaños y los placeres del hombre. Pero nos recuerda que hay una única consigna para observar la pantalla grande: hay que mirar con los ojos de la libertad. Abrir las alas está en los más pequeños detalles.  Y él, con su  película, te incentiva a buscar tu propia autodeterminación.